La música de la franquícia Star Wars està composta i produïda juntament amb el desenvolupament dels llargmetratges, sèries de televisió i altres productes de l' èpicafranquícia multimèdiad'òpera espacial creada per George Lucas. La música dels llargmetratges principals (que serveix de base per a la resta de mitjans relacionats) va ser escrita per John Williams. El treball de Williams a la sèrie incloïa la música de nou llargmetratges, una suite i diverses pistes de material temàtic per a Solo i el tema musical per al Galaxy's Edge Theme Park. Aquests compten entre les contribucions més conegudes i populars a la música de cinema moderna i utilitzen una orquestra simfònica i inclouen un assortiment d'una cinquantena de temes musicals recurrents per representar personatges i altres elements argumentals: un dels repertoris de temes més grans de la història del cinema.
Estrena
Estrenada entre el 1977 i el 2019, la música dels llargmetratges primaris va ser, en el cas de les dues primeres trilogies, interpretada per la London Symphony Orchestra i, en passatges selectes, pel cor de London Voices . La seqüela de la trilogia va ser dirigida en gran part per Williams i William Ross, i interpretada per la Hollywood Freelance Studio Symphony i (en alguns passatges) per la Los Angeles Master Chorale.
Repercussió
Des de llavors, altres compositors han contribuït amb música a altres pel·lícules i mitjans de comunicació dins de l'univers de Star Wars. La música de diverses sèries de televisió d'animació i d'acció en directe ha estat escrita per Kevin Kiner, Ludwig Göransson, Natalie Holt, Nicholas Britell i Ryan Shore.[1] La música per a les pel·lícules derivades, altres programes de televisió i videojocs, així com els tràilers de les diferents entregues, van ser creades per diversos altres compositors, amb aquest material que de tant en tant revisitava alguns dels temes principals de Williams.
Les partitures són interpretades principalment per una orquestra simfònica de diferents dimensions unida, en diverses seccions, per un cor de diferents dimensions. [a] Cadascun d'ells fa un ús extensiu del leitmotiv, o d'una sèrie de temes musicals que representen els diferents personatges, objectes i esdeveniments de les pel·lícules. Al llarg de tota la franquícia, que consta d'un total de més de 18 hores de música, [b] Williams ha escrit aproximadament seixanta o setanta temes, en una de les col·leccions de temes més grans i riques de la història de la música de cinema.
Kevin Kiner va compondre la música de la pel·lícula Star Wars: The Clone Wars (2008), la predecessora de la sèrie de televisió animada del mateix nom. Ambdues propietats utilitzen lliurement alguns dels temes originals i la música de John Williams. El propi material de Kiner per a la pel·lícula inclou un tema per a l'aprenent de Padawan d'Anakin Skywalker, Ahsoka Tano, així com un tema per a l'oncle de Jabba the Hutt, Ziro. Kiner va passar a marcar les set temporades de la sèrie de televisió, que van concloure el 2020. Walt Disney Records va publicar un àlbum de bandes sonores per a les sis primeres temporades el 2014 i el 2020 es van publicar tres àlbums de bandes sonores per a la darrera temporada [4]
Kiner va continuar el seu treball amb la franquícia per a la sèrie d'animació Star Wars Rebels (2014–2018), que també incorpora els temes de Williams.[5] Més tard havia fet la música de Star Wars: The Bad Batch (2021–) i Tales of the Jedi (2022–), spin-off de The Clone Wars .
James L. Venable i Paul Dinletir van compondre la música de la sèrie d'animació en 2D de Star Wars: Clone Wars (2003–2005), Ryan Shore és el compositor de Star Wars: Forces of Destiny (2017–2018) i Star Wars Galaxy of Adventures (2018–2020), i Michael Tavera compon la partitura de Star Wars Resistance (2018–2020).
Matthew Margeson va produir la banda sonora de Star Wars: Young Jedi Adventures el 2023.[6]
Estil
Inspiració
Les composicions utilitzen una varietat eclèctica d'estils musicals, molts extrets de l'idioma romàntic tardà de Richard Strauss i els seus contemporanis, que es va incorporar a les partitures de Hollywood de l'Edat d'Or d' Erich Korngold i Max Steiner. Se sap que les raons d'això impliquen el desig de George Lucas d'al·ludir a l'element de fantasia subjacent de la narració en lloc de l'escenari de ciència-ficció, així com de fonamentar l'entorn estrany i fantàstic en una música reconeixible i accessible per al públic. De fet, Lucas sosté que gran part de l'èxit de les pel·lícules no es basa en efectes visuals avançats, sinó en l'atractiu emocional senzill i directe de la seva trama, els personatges i, sobretot, la música.[7]
Lucas originalment volia fer servir música orquestral i cinematogràfica de manera similar a 2001: A Space Odyssey, en si mateix una gran inspiració per Star Wars . A Williams, que va ser contractat per consultar i possiblement treballar en la música d'origen, se li va aconsellar que formés una banda sonora amb temes musicals recurrents per augmentar la història, mentre que l'elecció de la música de Lucas es podria utilitzar com a pista temporal perquè Williams basés les seves eleccions musicals. Això va donar lloc a diversos asentiments o homenatges a la música de Gustav Holst, William Walton, Sergei Prokofiev i Igor Stravinsky a la música de Star Wars .[e] La música de La venjança dels Sith té clares semblances amb les partitures d'èxit d'altres compositors contemporanis de l'època, és a dir, El Senyor dels Anells de Howard Shore, Gladiator de Hans Zimmer i Tigre ajupit, drac amagat de Tan Dun. [f] No obstant això, les seves composicions posteriors es van seguir en la seva majoria amb música de la seva pròpia composició,[9] principalment de pel·lícules anteriors de Star Wars.[10] Williams també va començar a desenvolupar el seu estil al llarg de les pel·lícules, incorporant altres instruments, muntatges orquestrals no convencionals (així com diversos conjunts corals) i fins i tot música electrònica o electrònicament atenuada a mesura que avançaven les pel·lícules. Williams sovint va compondre la música amb un estil heroic però irònic, i ha descrit la pel·lícula com a "musical".[11]
Narrativa i música
Relació música/trama
La música no posseeix significat per si mateixa en tant que no pot crear un mon concret així com fan les paraules i les imatges. En canvi, quan forma part d'una obra on intervenen altres disciplines com cinema o teatre, és capaç d'associar-se i fer referència a elements narratius adquirint un significat. Un exemple d'això són els Leit-Motiv, melodies associades a personatges o idees concretes que formen part d'una trama.[12]
Dins l'univers de Star Wars podem trobar situacions similars, on la música aporta informació a la trama, més enllà de relacionar-se amb un personatge. D'aquesta manera la música acompanya i anticipa esdeveniments de la pel·lícula.
Un exemple molt clar el podem veure en el tema d'Anakin Skywalker, on a la cadència final insisteix en dues triades menors a distància d'una tercera major, moviment que trobem posteriorment a la “Marcha Imperial”. D'aquesta manera la música ens està anticipant com Anakin es convertirà en Darth Vader.[13]
Referències
↑Williams generally uses the choir for texture, as humming or wordless voices. Several sections rely on repeated syllables in Sanskrit, as is the case of Duel of the Fates or Snoke's theme.
While the syllables are drawn from (loosely) translated texts such as Cad Goddeu or the writing of Kipling, Williams typically arranges them by ear and without heed to their meaning, so the choral text remains repetitive and meaningless.
In other instances, the choir repeats a short albeit coherent sentence, such as with the Funeral theme or Anakin's Dark Deeds.
↑Including all the alternate takes of the recording, Williams has recorded about 21 hours of music for the series, although much of it remains unreleased.
↑Women were used for the special edition rescoring.
↑This orchestra consists of a group of individually contracted freelanced musicians, rather than being an organised orchestra that plays regularly as a group.
↑That particular score was first intended to be tracked with existing music from the classical repertoire or from older film scores, as was the case of 2001: A Space Odyssey, which inspired George Lucas to write the film. After Williams convinced Lucas to have an original score (which would excel as a tracked score in that it will have set themes for characters, Williams argued), those musical pieces were used as a temp track and Williams followed them closely, turning portions of the score into a homage to earlier film score and to romantic music in general.
↑These inspirations are evident in some of the orchestration choices, including the wide use of an SATB choir and boy choir and even a soloist (including a woman singing mournfully in "Padme's Ruminations", similar to Lisa Gerard's vocal work in Gladiator). The orchestra was augmented with a second set of timpani as was the case with Shore's Lord of the Rings scores, and with taiko drums, which have been used extensively by Shore and Zimmer.
In particular, Anakin's Dark Deeds with the humming boy choir opening leading into a Gothic piece for an adult choir is evocative of "The Treason of Isengard". Several tracks, including the music to the film's opening, evoke the Orcs' rhythmic music.
[8]
