Georges Braque

Georges Braque
Personlig information
Født	13. maj 1882 Argenteuil, Frankrig
Død	31. august 1963 (81 år) Paris, Frankrig
Gravsted	cimetière marin de Varengeville-sur-Mer
Nationalitet	Fransk
Ægtefælle	Marcelle Lapré
Uddannelse og virke
Uddannelses­sted	École supérieure d'art et design Le Havre-Rouen, École nationale supérieure des Beaux-Arts
Medlem af	Koninklijke Vlaamse Academie van België voor Wetenschappen en Kunsten, Société normande de peinture moderne, Accademia delle Arti del Disegno, Académie nationale des beaux-arts d'Argentine, American Academy of Arts and Sciences
Beskæftigelse	Kunstmaler, gravør, billedhugger, tegner, litograf, collagist, smykkedesigner, scenograf, designer
Fagområde	Grafik, malerkunst, skulpturkunst, billedkunst
Deltog i	Smykker af samtidsmalere og skulptører, Scultura Aurea, Say Hello, Wave Goodbye, Gold + Silber Schmuck + Gerät von Albrecht Dürer bis zur Gegenwart, Documenta I med flere
Arbejdssted	Antwerpen, Tyskland, Firenze, Rom, La Ciotat, Honfleur, Marseille, Varangéville, New York City, Avignon med flere
Kendte værker	Huse ved l'Estaque, La Guitare, Mandola
Genre	Genrekunst, dyrekunst, stilleben, landskabsmaleri
Bevægelse	Fauvisme, Kubisme
Påvirket af	Paul Cézanne, Afrikansk skulptur, Pablo Picasso
Nomineringer og priser
Udmærkelser	Kommandør af Æreslegionen (1951), Kommandør for Kunst- og Litteratur (1957), Antonio-Feltrinelli-prisen (1959)
Information med symbolet hentes fra Wikidata. Kildehenvisninger foreligger sammesteds.  [ redigér på Wikidata ]

Georges Braque (født 13. maj 1882 i Argenteuil, Val-d'Oise, Frankrig, død 31. august 1963 i Paris, Frankrig) var en fransk maler og skulptør. Han og Pablo Picasso grundlagde kubismen.

Braque voksede op i Le Havre i en familie af bygningsmalere og blev selv uddannet maler. Fra ca. 1897 til 1899 fik han aftenundervisning på den lokale kunstskole. Han fik svendebrev som dekorationsmaler i Paris i 1901. Året efter besøgte han Académie Humbert, hvor han var til 1904.

Braques tidlige arbejder var impressionistiske, men hurtigt begyndte han at male i fauvistisk stil. I 1907 udstillede han værker i denne stil i Salon des Indépendants. Han malede bl.a. sammen med Henri Matisse, Raoul Dufy, Othon Friesz og Andre Derain. Han var desuden inspireret af Maurice Vlaminck.

Fra 1908 viste hans billeder en drejning mod geometri og simultanperspektiv. Han gik således imod renæssancens centralperspektivistiske billedkomposition og undersøgte nøje lysets betydning for perspektivet samt hvilke maleriske hjælpemidler, kunstneren havde til sin rådighed. Han syntes efterhånden at sætte spørgsmålstegn ved de fleste tidligere 'sandheder': han kunne fremstille en arkitektonisk struktur som en kubus, der blev skyggelagt, sådan at den virkede flad og tredimensionel samtidig. Samarbejdet med Pablo Picasso begyndte i 1909. Han havde søgt svar på de samme problemer og kaldte sin stil for analytisk kubisme. Den var præget af neutrale farver og komplekse former. I 1911 introducerede Braque fragmenter af ord og tal i sine kompositioner, og i 1912 anvendte han avis- og tapetstykker på lærredet og opfandt derved teknikken papier collé, der var forløberen for collagen.

Samarbejdet med Picasso blev afbrudt, da den franske hær blev mobiliseret i 1914 på grund af 1. verdenskrig. I 1917 blev han hårdt såret og vendte tilbage til Normandiet. Han malede mest alene. Hans stil blev efterhånden mere naturalistisk og farverig, ligesom han anvendte flere overfladeteksturer. Han begyndte at sætte menneskelige figurer ind i sine landskaber, og han malede mange stillebenbilleder. I 1948-1956 udarbejdede han en række atelierbilleder, som blev hans sidste højdepunkt. Han fortsatte med at male livet ud og efterlod sig malerier, grafiske arbejder og skulpturer.

Flere af hans værker er udstillet på Statens Museum for Kunst.

• Wikimedia Commons har flere filer relateret til Georges Braque
• Om Georges Braque på Artcyclopedia