Elle est connue pour le « bleu Asse », une utilisation particulière du bleu dans ses monochromes.
Biographie
Jeunesse
Geneviève Anne Marie Bodin naît à Vannes en 1923. Elle est élevée dans un premier temps par sa grand-mère dans la presqu’île de Rhuys, dans le golfe du Morbihan, puis, en 1932, elle rejoint à Paris sa mère remariée, qui travaille aux éditions Delalain[2]. Elle prend comme pseudonyme le nom de jeune fille de sa mère[3].
Après la guerre, elle gagne sa vie en réalisant des travaux pour des maisons de tissu, notamment la maison Paquin et Bianchini-Férier, et reprend ses activités de peintre[2]. Elle expose notamment au 7e Salon des moins de trente ans en 1947[6] et au Salon d'automne.
Reconnaissance
Elle réalise sa première exposition personnelle seulement en 1954, à la galerie Michel Warren à Paris[2]. À partir des années 1950, elle expose en France et à l'étranger[7].
Le musée d'Art moderne de Paris organise une rétrospective en 1988[8]. Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou acquiert de nombreuses œuvres en 2000[7], puis lui consacre une exposition en 2013 à l'occasion d'une importante donation que fait Geneviève Asse[9]. Elle donne également plusieurs tableaux à la ville de Vannes en 2012[10], et le musée La Cohue consacre un étage à ses toiles[11].
Son dessin Fenêtre (1955) est acheté en 1992 et figure dans les collections du Centre Pompidou[12]. Elle réalise en 1999 de grandes toiles, Stèles.
1978 : « École de Paris, 1956-1976. Abstraction lyrique » au Palazzo Reale (Milan), à la fondation Calouste Gulbenkian (Lisbonne), à la Direction générale du patrimoine artistique des archives et des musées (Madrid) et au « Museum Narodowe we Wrorlawin » (Varsovie)
2020 : « Geneviève Asse - de 1950 à 2010 », galerie Antoine Laurentin, Paris & Bruxelles
Collections publiques
Geneviève Asse a fait une importante donation de ses œuvres en 2012 au musée des beaux-arts La Cohue à Vannes, sa ville natale, qui lui consacre une exposition permanente.
Notes par deux, coll. « L'art en écrit », Paris, éditions Jannink, 2003[26]
Œuvres
Caractéristiques du « Bleu Asse »
L'artiste Geneviève Asse peint ses œuvres en bleu depuis les années 1970. Elle utilise une palette allant du bleu clair au bleu foncé. Son bleu représente la « lumière », l'« ouverture », le « lointain », « l'infini », « l'espace » et la « transparence », à travers des titres d'une grande poésie. Il serait la métaphore de la lumière sur le champ de la toile, devenue le support à l'illumination pure de son langage. Cette utilisation du bleu tire ses racines des origines de l'artiste et de ses passions. En effet, Geneviève Asse aime la nature sauvage, la lumière, le ciel et la mer.
De plus, son bleu rappelle la Bretagne, sa région d'origine. C'est en se baladant dans le Golfe de Morbihan qu'on comprend le culte qu'elle voue au bleu. Sa Bretagne natale l'inspire et la pousse à produire. On devine, à travers ses œuvres, les espaces du Golfe Morbihan, ses couleurs pastels et ses lumières changeantes. Ses bleus sont toujours nuancés et d'une subtilité rare. Ils nous rappellent à quel point en Bretagne, le ciel se confond avec la mer. Pour elle, « le bleu prend tout ce qui passe », c'est-à-dire qu'il absorbe. « Elle se sent prise par cette couleur, elle est entrainée par le bleu, elle ne fait qu'un avec lui, elle l'utilise comme langage. Chez Geneviève, tout est bleu, de ses vêtements jusqu'à son atelier ».
Caractéristiques techniques
Cette section est vide, insuffisamment détaillée ou incomplète. Votre aide est la bienvenue ! Comment faire ?
Ouverture de la nuit (1975)
Ouverture de la nuit est un dyptique composé d'une lithographie sur papier (69 × 51 cm, bleu lueur de nuit, tirage : 76/90, inscriptions : « S.B.D: ASSE »), publiée en 1975, et donnée par le Centre national d'art contemporain en 1984 à la ville de Vannes, qui l'expose dans son musée des beaux-arts (n° d'inventaire: AM 1984-762(1)), et d'une huile sur toile (200 × 200 cm).
Ce diptyque contient deux œuvres majeures du parcours de Geneviève Asse réalisé en 1973. Les variations de la lumière et des couleurs lui permettent d'affiner sa technique de peinture notamment grâce à la découverte de nouvelles pigmentations intenses et subtiles qui apparaissent à travers deux atmosphères différentes mais semblables.
Livres illustrés
Geneviève Asse a illustré de nombreux textes de livres de bibliophilie.
Élisabeth Védrenne et Valérie de Maulmin, Les Pionnières : dans les ateliers des femmes artistes du XXe siècle, photographies de Catherine Panchout, Paris, Somogy éditions d'art, 2018 (ISBN978-2-7572-1305-6).
Marie Maertens, Yves Peyré, Silvia Baron Supervielle, Geneviève Asse (1923-2021), Editions Laurentin collection, 2021, 226 p. (ISBN2911191692).