Nato a Maubeuge nel 1601, Desubleo intraprende un percorso artistico inizialmente legato al più anziano fratello uterino, Nicolas Régnier. Sulle orme di quest'ultimo, dal 1624 è documentato a Roma. Qui, grazie al comprovato talento e ai buoni contatti di Régnier, le opere di Desubleo entreranno a far parte delle collezioni di importanti mecenati, quali Vincenzo Giustiniani. Negli anni '30 del Seicento Desubleo si trova a Bologna dove, insieme ad altri pittori del calibro di Simone Cantarini e Jean Boulanger, lavora come collaboratore nell'atelier di Guido Reni. Considerato uno dei "primi pittori di Bologna" dal biografo Carlo Cesare Malvasia, Desubleo viene però presto dimenticato dalla storiografia ufficiale. È infatti solo a partire dalla fine del Novecento che appaiono le prime ricerche scientifiche sulla sua cospicua produzione artistica, culminate nella fondamentale monografia di Alberto Cottino. Fu a lungo attivo nel Veneto, lasciando opere importanti tre le quali la Vocazione dei figli di Zebedeo e la Trasfigurazione per la chiesa di San Giacomo a Monselice e la pala dell'Orazione nell'orto nella chiesa di San Zaccaria a Venezia. Dal 1665 è documentato a Parma, città nella quale lascia significativi dipinti, tra i quali la grande pala raffigurante la Madonna e Santi per il Duomo e la tela di soggetto profano che tratta il tema dell'Amore sacro che vince l'amore profano. Nella stessa Parma morirà, nel 1676. Fu autore di numerose tele destinate a collezionisti privati, prevalentemente di soggetto profano, in cui probabilmente raggiunge il più alto grado di qualità, ponendosi come uno dei campioni di quel classicismo colto ed elegantissimo che rappresenta uno dei filoni più interessanti della pittura del Seicento italiano.
Opere
Michele Desubleo, Atalanta e Meleagro, Museo Civico di ModenaCristo nell'orto (Chiesa di San Zaccaria)
Nel 2010 la Madonna del Carmine con bambino e angeli, pala d'altare data per dispersa durante la seconda guerra mondiale è stata ritrovata nei depositi della pinacoteca di Bologna. Fatta oggetto di un sapiente lavoro di restauro, nel 2014 l'opera è stata ricollocata nella sua posizione originaria, nella Sala del Carmine (ex chiesa) di Massa Lombarda (RA)[4].
^ Stefania Girometti, Michele Desubleo, Repos pendant la fuite en Egypte (copie anonyme dʼaprès), in Le Musée sort de sa réserve. Une collection redécouverte, catalogo della mostra (Musée de Soissons, 26 novembre 2016 - 16 aprile 2017), a cura di Sophie Laroche, Soissons 2016, pp. 18-20.
^ Stefania Girometti, In Italien Karriere machen. Der flämische Maler Michele Desubleo zwischen Rom, Bologna und Venedig (ca. 1624-1664), pp. 294-302.
Stefania Girometti, Oltre Roma, oltre Guido. Michele Desubleo tra Bologna e Venezia, in Guido Reni alla Galleria Borghese. Dopo la mostra gli studi, a cura di Francesca Cappelletti / Raffaella Morselli, Genova 2022, pp. 107-117.
Stefania Girometti, In Italien Karriere machen. Der flämische Maler Michele Desubleo zwischen Rom, Bologna und Venedig (ca. 1624-1664), Heidelberg: arthistoricum 2022, https://doi.org/10.11588/arthistoricum.922 [open access].
Stefania Girometti, 'Guido Reni Inventor'? Zur Entstehung kreativen Potenzials in Renis Bologneser Werkstatt, in Geteilte Arbeit. Praktiken künstlerischer Kooperation ‚ a cura di Magdalena Bushart / Henrike Haug, Colonia 2020, pp. 97-112.
Diego Cauzzi / Stefania Girometti / Claudio Seccaroni, Venere piange la morte di Adone. Sguardi incrociati tra Michele Desubleo e Nicolas Régnier, in "Bollettino ICR", N.S. 33 (2016) [2018], pp. 29–39.
Stefania Girometti, Michele Desubleo, Repos pendant la fuite en Egypte (copie anonyme dʼaprès), in Le Musée sort de sa réserve. Une collection redécouverte, catalogo della mostra (Musée de Soissons, 26 novembre 2016 - 16 aprile 2017), a cura di Sophie Laroche, Soissons 2016, pp. 18–20.
Alberto Cottino, Le copie e le derivazioni come paradigma di fortuna storica: il caso di Michele Desubleo, in Una vita per l'arte. Studi in onore di Andrea Emiliani Pontedera 2015, pp. 177–185.