Jake Shimabukuro (3 de novembro de 1976, em Honolulu, Havaí) é um compositor e ukulelista virtuoso havaiano, conhecido por sua notória habilidade e velocidade com o ukulele.[1] Sua música combina elementos de jazz, blues, funk, rock, bluegrass, música clássica, folk e flamenco.[2] Shimabukuro escreveu numerosas composições originais, incluindo a trilha sonora inteira de dois filmes japoneses, Hula Girls: Um Paraíso Havaiano (2007) e o remake japonês de Sideways - Entre Umas e Outras (2009).
Conhecido no Havaí e no Japão durante sua carreira solo no início dos anos 2000, Shimabukuro tornou-se famoso internacionalmente em 2006, quando um vídeo dele interpretando uma versão virtuosística de "While My Guitar Gently Weeps" foi postado no YouTube sem seu conhecimento e se tornou um dos primeiros vídeos virais nesse site. Seus compromissos de shows, colaborações com músicos lendários, aparições na mídia e produção musical aumentaram desde então. Em 2012, um documentário premiado foi lançado rastreando sua vida, carreira e música, intitulado Jake Shimabukuro: Life on Four Strings ; foi exibido em vários festivais, transmitido repetidamente na PBS e lançado em DVD.
Formação inicial e carreira como membro da banda
A mãe de Shimabukuro deu-lhe um ukulele aos quatro anos e ele rapidamente se interessou pelo instrumento, tocando muitas horas por dia. Sua mãe, uma talentosa cantora e ukulelista, foi sua primeira professora, e ele também teve aulas por sete anos com Tami Akiyami no Roy Sakuma Studios.[3]
Uma japonesa de quinta geração,[4] Shimabukuro inicialmente ganhou atenção no Havaí em 1998 como membro do Pure Heart, um trio com Lopaka Colón (percussão) e Jon Yamasato (guitarra / vocal).[5] Shimabukuro estava trabalhando em uma loja de música em Honolulu quando o grupo lançou seu primeiro álbum homônimo , que lhes rendeu quatro Na Hoku Hanohano Awards (o equivalente havaiano do Grammy Awards) da Academia de Artes da Gravação do Havaí: Island Contemporary Album of the Year, Artista Mais Promissor, Álbum do Ano e Entretenimento Favorito do Ano, este último determinado pelo voto público irrestrito. O álbum Pure Heart, também foi nomeado um dos 50 melhores álbuns havaianos de todos os tempos pela Honolulu Magazine.[6]
No ano seguinte, eles lançaram o Pure Heart 2 , que lhes valeu outro prêmio Hoku para o álbum Island Contemporary of the Year. Yamasato deixou o grupo, e Shimabukuro e Colón formaram outro grupo, Colón, nomeado em homenagem ao pai de Colón, o famoso percussionista Augie Colón. O novo guitarrista / vocalista para substituir Yamasato foi Guy Cruz, e Andrew McLellan se juntou no baixo. O novo grupo Colón lançou um álbum, The Groove Machine (2000), e ganhou o Hoku Award de Artista Favorito do Ano em 2001.
Carreira solo
Shimabukuro decidiu seguir carreira solo quando Colón se separou no início de 2002.[7] Com a ajuda de seu gerente recém-adquirido, o japonês Kazusa Flanagan, em junho de 2002 ele se tornou o primeiro artista do Havaí a assinar um contrato de gravação com a Epic Records International. uma divisão da Sony Music Japan International. Shimabukuro excursionou extensivamente no Japão - uma prática que ele ainda continua - e desde o início seus álbuns receberam extensas versões de rádio em várias estações de rádio japonesas.[8] Ele também lançou inúmeros CDs do Japão: Skyline (2002), Haruyo Koi (2007), Yeah (2008), Ichigo Ichie (2008),Annon (2009), The Music of Sideways (2009), Do Outro Universo (2009), Aloha To You (2011), Ukulele X: Coleção 10º Aniversário (2011), Ukulele Disney (2012). Em 2008, um livro fotográfico biográfico de 120 páginas sobre Shimabukuro foi publicado no Japão.
A Sony Japan, no entanto, lança apenas a música de Shimabukuro no Japão e, para lançar a música no Havaí, criou a gravadora Hitchhike Records. Entre 2002 e 2005, Shimabukuro lançou quatro álbuns dos EUA como intérprete solo: Sunday Morning (2002), Crosscurrent (2003), Walking Down Rainhill (2004) e Dragon (2005). Todos eles, exceto Dragão venceu os dois Hoku Prêmios Na e Havaí Music Awards , e Dragão ganhou o Prêmio de Música Havaí para Melhor Álbum de Rock e alcançou a posição # 5 na Billboard's Top World Albums Música em 2005.[9] Como artista solo, Shimabukuro experimentou usar pedais de efeito para criar novos sons que poucos associariam a um ukulele.
Em 2005, ele conseguiu um acordo de distribuição em todo o país para sua gravadora Hitchhike Records, que anteriormente havia sido confinada ao mercado do Havaí.[10] Em 2005, ele também fez sua primeira turnê nacional nos EUA, e lançou um DVD de segmentos instrucionais, filmagens de shows e entrevistas chamado Play Loud Ukulele.
