Режиссёр, сценарист и продюсер CGI-фильма «Полярный экспресс» (2004), являющегося первым полнометражным фильмом, целиком снятым посредством технологии motion capture, а также фильма «Тогда. Сейчас. Потом» (2024), который стал первым полнометражным фильмом, снятым с использованием технологии real-time deepfake.
Отцом Роберта Земекиса был строительный сварщик[3][4] Альфонс Земекис (Alphonse Zemeckis, 13 ноября 1914, Чикаго[5][6] — 1 июля 1998), родителями которого были Казимиерас Земецкис (Kazimieras Zemeckis, 1877–1960[7][8]) и Марийона Дантайте (Marijona Dantaitė, 1887–1945), родившиеся в Литве[9][10][11][12]. Фамилия Zemeckis является литуанизированной польской фамилией Ziemięcki (Земенцкий, то есть «происходящий из Земенцина[пол.]»[13][14]). Мать Роберта, урождённая Роза Неспека (Rosa Nespeca, 19 мая 1919 — 27 апреля 2010)[15], происходит из Аркуата‑дель-Тронто (Италия). Родители Роберта были прихожанами римско‑католической церкви.
Роберт вырос в одноуровневой квартире двухэтажного дуплекса по адресу 11344 S Edbrooke Ave, Chicago, IL в чикагском микрорайоне Роузлэнд[англ.][16][17]. Впоследствии он поселил Билли, персонажа своего мультфильма «Полярный экспресс», в доме с похожим фасадом по адресу 11344 Edbrooke Ave, Grand Rapids, MI (в реальности, в Гранд-Рапидс такой улицы нет).
По окончании католической начальной школы, он продолжил образование в Академической средней школе им. Кристиана Фенгера (Christian Fenger Academy High School).
В возрасте 13 лет у Земекиса появилась 8-мм любительская кинокамераKodak[4]. Начав со съёмки семейных событий, он перешёл к съёмке фильмов в жанре повествования, применяя кукольную мультипликацию и другие спецэффекты. В качестве звукового сопровождения использовалась музыка The Beatles[18].
Наслаждаясь съёмкой фильмов, Земекис по-прежнему оставался жадным до телевидения, которое было для него первым проблеском иной жизни — за пределами кругозора «синих воротничков», в среде которых он рос:
Часто слышишь, что телевидение порождает множество проблем. Но мне именно оно спасло жизнь.
Правда в том, что в моей семье не было места искусству. То есть музыке, книгам и театру… Единственным доступным мне источником вдохновения было телевидение — и оно действительно им было.
О существовании кинематографических факультетов и отделений вузов он впервые узнал из интервью Джерри Льюиса в одном из выпусков The Tonight Show Starring Johnny Carson. В возрасте 15 лет, Роберт уговорил отца взять его на просмотр фильма «Бонни и Клайд». Будучи потрясён сценой умирающего Бака Бэрроу в исполнении Джина Хэкмана, он осознал невероятную мощь кино и твёрдо решил учиться на кинематографиста[19]. Но окружение Роберта не разделяло его энтузиазма:
Для моей семьи, друзей и всего того мира, в котором я рос, эта мечта относилась к разряду неосуществимых. Мои родители, бывало, сидели там и говорили: «Ты забыл, кто ты и откуда? Тебе не быть кинорежиссёром». Возможно, желание доказать обратное также повлияло на мой выбор.[20]
Образование и раннее творчество
После двух лет обучения в Университете Северного Иллинойса[англ.], в течение которых Земекис подрабатывал в отделе монтажа WMAQ-TV[англ.], флагманской телестанции NBC в Чикаго, он подал заявление о переводе в Школу кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии[англ.] — с помощью эссе и 16-мм короткометражного фильма, снятого им на песню «Golden Slumbers» группы The Beatles[18][21]. Не получив ответа от университета, он позвонил сам, и ему сообщили, что его просьба была отклонена из-за недостаточно высокого среднего балла. Пылко пообещав чиновнику на другом конце линии пойти в летнюю школу и улучшить показатели, Земекис в конечном счёте добился своего принятия.
Прибыв в Лос-Анджелес той осенью, Земекис столкнулся с программой, которая, по его словам, интересовала только кучку хиппи и рассматривалась университетом как излишнее обременение.
Трудность изучавшихся дисциплин усугублялась профессорами, неустанно подчёркивавшими сложность кинобизнеса. Но благодаря своему чикагскому воспитанию, Земекис относился к этому без лишнего беспокойства и со здоровым цинизмом.
Во время учёбы в университете Земекис завязал тесную дружбу с другим студентом — Робертом Гейлом. Тот позже вспоминал: «Студентам магистратуры Университета Южной Калифорнии был присущ этакий флёр интеллектуализма… Мы же с Бобом хотели снимать голливудское кино и поэтому тяготели друг к другу. Нас не интересовала французская Новая волна. Нам нравились Клинт Иствуд, Джеймс Бонд и Уолт Дисней, потому что на этом мы выросли».
Спилберг стал наставником Земекиса и исполнительным продюсером его первых двух фильмов (написанных в соавторстве с Бобом Гейлом), а позже и других — в том числе трилогии «Назад в будущее» и фильма «Кто подставил кролика Роджера».
Несмотря на то, что фильмы «Я хочу держать тебя за руку» (1978) и «Подержанные автомобили» с Куртом Расселом (1980) были благосклонно встречены критиками (о последнем фильме с восторгом отозвалась Полин Кейл), они потерпели коммерческий провал. «Я хочу держать тебя за руку» является первой из нескольких картин Земекиса, в которых он встроил игровых персонажей в документальные видеоряды с участием исторических фигур и знаменитостей.
После провала первых фильмов, а также картины «1941-й» под режиссурой Спилберга (для которой Земекис и Гейл создали сценарий), этот союз приобрёл репутацию пишущих «сценарии, которые всеми считаются потрясающими, но не воплощаются в фильмы, нравящиеся публике».
Прорыв
В силу сложившейся репутации, в начале 1980-х у Земекиса возникли сложности с работой, несмотря на то, что фактически они с Гейлом оставались загруженными.
Они писали сценарии для других режиссёров, в том числе «Кар пул» для Брайана де Пальмы и «Взросление» для Спилберга — впрочем, так и не снятые. Их сценарий о подростке, переместившемся из современности в 1955 год на машине времени, был отклонён всеми крупными студиями. Режиссёр оставался без работы, пока Майкл Дуглас не нанял его в 1984-м для съемок картины «Роман с камнем». Ожидалось, что приключенческо‑романтическая история с Майклом Дугласом и Кэтлин Тёрнер в главных ролях будет провальной (по той причине, что после просмотра предварительного монтажа продюсеры находящегося тогда в работе «Кокона» уволили Земекиса с должности режиссёра), но фильм неожиданно для всех стал популярным.
Работая над «Романом с камнем», Земекис встретился с композитором Аланом Сильвестри, который стал автором музыки всех его последующих картин.
После «Романа», режиссёр переключился на свой старый сценарий о путешествиях во времени, названный «Назад в будущее». С Майклом Джеем Фоксом и Кристофером Ллойдом в главных ролях, фильм получил огромную популярность, что повлекло за собой съёмки двух сиквелов, вышедших в прокат в 1989-м и 1990-м.
Перед тем как выпустить последние части трилогии, Земекис успел поработать с Walt Disney Company и снять сумасбродный детектив о 1940-х годах «Кто подставил кролика Роджера» (1988), в котором рисованная мультипликация виртуозно комбинирована с живым действием. При бюджете в $70 млн, картина стала одной из самых дорогих в своей категории. Завоевав симпатии зрителей и критиков, она была награждена четырьмя премиями «Оскар». В 1988-м, когда Земекиса спросили, хотел ли бы он создавать некомедийные фильмы, он ответил: «Я хотел бы обрести способность работать в любом жанре. Но пока что я слишком непоседлив для создания чего-либо по-настоящему несмешного»[23].
Снятая в 1993-м комедийная драма «Форрест Гамп», с Томом Хэнксом в заглавной роли, имела колоссальный с точки зрения кассовых сборов и мнения критиков успех. От лица главного героя режиссёр повествует о жизни мужчины с IQ 75 (умственный возраст 13,5 лет[24], характерный для среднестатистического взрослого белого американца по результатам скандально известного исследования психологов Армии США, опубликованного в 1921 году[25][26][27]), которому невольно пришлось сыграть ключевую роль в ряде знаковых событий 1950–70-х годов и взаимодействовать с несколькими из крупнейших исторических фигур того периода. Фильм собрал $677 млн по всему миру и стал культовой картиной, получив шесть премий «Оскар» — в категориях «Лучшая картина», «Лучший актёр в ведущей роли» (Том Хэнкс), «Лучший режиссёр», «Лучшие визуальные эффекты», «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший монтаж».
В 1998-м режиссёр вкладывает $5 млн в Центр цифровых искусств Роберта Земекиса в составе Школы кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии — расположенное за северной границей кампуса здание бывшего склада площадью 3300 м2, в котором разместились студии университетской телестанции, два просторных класса цифрового редактирования, каждый с 30 системами Avid Xpress на базе рабочих станций IBM IntelliStation M-Pro, и просмотровый зал на 50 мест[28].
Накануне открытия этого первого полностью цифрового учебного центра, состоявшегося 1 марта 2001 года, некоторые традиционалисты, в том числе Спилберг, сокрушались о том, что будущие поколения кинематографистов забудут традиционные техники. О тех, кто предпочитал целлулоид цифровой съёмке, Земекис сказал в интервью Daily Variety: «Эти же самые парни говорили, что LP звучат лучше CD. Вы можете твердить это до посинения, но я не знаю ни одного из тех, кто всё ещё покупает винил. Наше традиционное представление о том, что такое фильм, станет иным. Но неизменным остаётся желание человека рассказывать истории у походного костра. И лишь костёр продолжает меняться».[29]
В настоящее время в Центре Роберта Земекиса размещены многие учебные объекты Школы кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии, в том числе Лаборатория иммерсивных сред (Immersive Media Lab) и Лаборатория миропостроительных сред (World Building Media Lab), а также IMAX-театр Мишель и Кевина Дуглас (Michelle and Kevin Douglas IMAX Theatre)[30] и Trojan Vision — студенческая телевизионная станция Университета Южной Калифорнии, которая в результате голосования была признана лучшей университетской телестанцией страны.
В 1996-м Земекис приступил к созданию фильма «Изгой» по сценарию Уильяма Бройлза-младшего. Картина повествует о системном аналитике компании FedEx по имени Чак Ноланд (Том Хэнкс), выброшенном на необитаемый остров после крушения самолёта и претерпевающем глубокие личностные изменения.
Для соответствия сценарию Хэнкс должен был сбросить вес, а также отрастить волосы и бороду. Земекис использовал вынужденный годичный перерыв в съёмках «Изгоя» для работы с той же самой съёмочной группой над мистическим триллером «Что скрывает ложь» о супружеской паре (Харрисон Форд и Мишель Пфайффер), переживающей «синдром опустевшего гнезда»[англ.]. Сняв первую часть «Изгоя» в начале 1999-го, осенью он закончил «Что скрывает ложь», а в начале 2000-го возобновил работу над «Изгоем». Ещё один перерыв, на этот раз длиной в четыре месяца, потребовался для того, чтобы Хэнкс набрал вес для съёмок финальных сцен возвращения.
В 2004-м Земекис снова работал с Хэнксом — над фильмом «Полярный экспресс» по одноимённой книге Криса Ван Оллсбурга. Как первый полнометражный CGI-фильм, целиком снятый посредством захвата движения, «Полярный экспресс» побудил «Нью-Йорк Таймс» возвестить: «Независимо от того, как критики и зрители воспримут этот фильм, с технической точки зрения он может стать поворотным моментом в постепенном переходе от аналогового кино к цифровому».
Земекис вновь обратился к этой технике в фильме «Беовульф» (2007) на сюжет одноимённого англосаксонского эпоса. Нил Гейман и Роджер Эвери, плодом почти десятилетнего труда которых является сценарий картины, охарактеризовали её как «необычную интерпретацию легенды о Беовульфе, полную жизнерадостного насилия»[31].
В июле 2007-го в еженедельнике Variety появилась заметка о том, что Земекис написал сценарий «Рождественская история» по рассказу Чарльза Диккенса «Рождественская песнь в прозе» (1843), чтобы снять фильм с использованием захвата движения на производственной базе IMD. Во время работы над сценарием Земекис держал в голове Джима Керри, который впоследствии согласился сыграть в этой картине несколько ролей, в том числе Эбенезера Скруджа (в юном, зрелом и преклонном возрастах), а также всех трёх призраков, охотившихся на богача.
В августе 2008-го веб-сайт IGN опубликовал интервью с Филиппом Пети, известным французским актёром, в котором тот заявил, что Земекис помогает ему воплотить в жизнь его мемуары «Дотянуться до облаков».
Земекис неоднократно выражал желание снять продолжение фильма «Кто подставил кролика Роджера». Сценаристы первого фильма Питер Симэн и Джеффри Прайс создали сценарий сиквела. В 2016-м Земекис посетовал, что Disney, владеющая сценарием, вряд ли в обозримом будущем даст зелёный свет его реализации[34].
В октябре 2019-го Земекис начал переговоры с Disney о съёмках игрового фильма про Пиноккио[35]. В январе следующего года Земекис подписал договор о своём участии в качестве режиссёра и соавтора сценария[36].
Режиссированный и продюсированный Земекисом фильм «Тогда. Сейчас. Потом», производство которого стартовало 31 января 2023 года, стал первым в истории кинематографа полнометражным фильмом, снятым с применением технологии deepfake, омолаживающей и старящей внешности актёров в реальном времени[37].
Личная жизнь
В интервью, опубликованном 29 июня 1996 года, Земекис посетовал, что одержимость кинематографом отняла лучшие годы его жизни: «Я добился награды Академии в 44 года, но заплатил за неё третьим десятком своих лет. В то десятилетие моей жизни, от киношколы до 30 лет, не существовало ничего кроме абсолютной, напористой работы. У меня не было денег. И не было жизни. Я лишь жадно поглощал фильмы и занимался написанием киносценариев»[38].
С 1980-го по 2000-й Земекис был женат на актрисе Мэри Эллен Трейнор (8 июля 1952 — 20 мая 2015). У них есть сын — Александр Фрэнсис Земекис (Alexander Francis Zemeckis, р. 11 декабря 1985).
4 декабря 2001 года он снова женился — на актрисе Лесли Элизабет Хартер (Leslie Elizabeth Harter, р. 5 февраля 1964). У них два сына и дочь — Рис Хенри (Rhys Henry, р. ок. 2003), Зэйн Рэймонд (Zane Raymond, р. ок. 2005) и Жа Жа Роуз (Zsa Zsa Rose, р. ок. 2007)[15][39]. Семья Земекисов живёт в Монтесито[40][41].
У Роберта Земекиса есть сестра — Кэрол Роуз Климас[42] (Carol Rose Klimas, р. 3 декабря 1953)[43]. После выхода на экраны первой части трилогии «Назад в будущее» летом 1985 года Кэрол была так горда успехом брата, что подумывала указать свою девичью фамилию на именной табличке, стоявшей на её письменном столе на работе[44].
↑Kagan, Norman. The Cinema of Robert ZemeckisАрхивная копия от 2 августа 2020 на Wayback Machine Taylor Trade Publishing, 2003, p. 3. «To return to the subject, Robert Zemeckis was born May 14, 1952, and grew up the son of a construction worker on Chicago’s South Side.»
↑ 12L’Express 1988. «Fils d’un ouvrier soudeur lituanien établi à Chicago qui destinait son fils au même métier, Robert Zemeckis avait, dans son enfance, deux passions: la télévision („Je regardais tout, tout, tout“) et sa caméra Kodak 8 mm („Je filmais mes copains à l’envers, mon père en accéléré“).»
↑ 12Dowlding, William J. BeatlesongsАрхивная копия от 16 июля 2020 на Wayback Machine Simon and Schuster, 2009, p. 497. «BOB ZEMECKIS, film director: „The first 8mm films I made when I was thirteen had Beatles music on the soundtracks. Even my first 16mm film at USC used 'Golden Slumbers' on the track.“ Crawdaddy (June 1978).»
↑Ressner, Jeffrey. Far SightedАрхивная копия от 12 марта 2023 на Wayback MachineDGA Quarterly, spring 2013. «I was probably 15 years old and everybody at school was raving about this great bloody massacre at the end of Bonnie and Clyde, so I talked my father into taking me to see it. I had the experience of feeling very emotional when Gene Hackman’s character was dying, and that’s when I realized that there was immense power involved in all of this.»
↑Robert Zemeckis interview Academy of Achievement, 29 June 1996. «But for my family and my friends and the world that I grew up in, this was the kind of dream that really was impossible. My parents would sit there and say, „Don’t you see where you come from? You can’t be a movie director.“ I guess maybe some of it I felt I had to do in spite of them, too.»
↑Attanasio, Paul. Bob Zemeckis, Zooming AheadАрхивная копия от 27 сентября 2018 на Wayback MachineThe Washington Post, 3 July 1985. "He got hooked on movies when he saw "Bonnie and Clyde, « worked in a small commercial film house while he spent two years at Northern Illinois University, learned a few tricks making industrial films, used company equipment to make a short film set to the Beatles' „Golden Slumbers“ that got him into USC.»
↑Horowitz, Mark. "Back with a Future". American Film, July/August 1988. pp. 32–35. «I would like to be able to do everything. Just now, though, I'm too restless to do anything that's not really zany.»
↑Foster, Josephine Curtis; Taylor, Grace A. The Applicability of Mental Tests to Persons over Fifty Years of Age In "Essential Papers on the Psychology of Aging", NYU Press, 1998, p. 133. «If, in an attempt to eliminate the influence of total score, we fractionate our cases by total score groups, we find two such score-groups sufficiently large for use—53 to 60 (mental age 10) and 72 to 79 (mental age 13).»
↑Yerkes, Robert M. (ed.). Psychological Examining in the United States Army Government Printing Office, 1921, p. 785. «It appears that the intelligence of the principal sample of the white draft, when transmuted from alpha and beta examinations into terms of mental age, is about 13 years (13.08). Here we have a measure of the average intelligence of nearly 100,000 white recruits. ... the draft is approximately a representative group which is presumably, however, a little lower in intelligence than is the country at large.»
↑Lippmann, Walter. The Mental Age of AmericansАрхивная копия от 10 апреля 2021 на Wayback MachineThe New Republic, 1922 10 25. «"The average mental age of Americans," says Mr. Lothrop Stoddard in The Revolt Against Civilization, "is only about fourteen." Mr. Stoddard did not invent this astonishing conclusion. He found it ready-made in the writings of a number of other writers. They in their turn got the conclusion by misreading the data collected in the army intelligence tests.»
↑Jones, Harold Ellis; Conrad, Herbert S. The Growth and Decline of Intelligence In «Essential Papers on the Psychology of Aging», NYU Press, 1998, p. 149. «In 1921 the Army psychologists suggested that ‘the intelligence of the principal sample of the white draft… is about 13 years’ (32, p. 785). Probably no other passage in the 890-page report of the Army psychologists aroused greater surprise, indignation, criticism, and controversy.»
↑Hayes, Dade. Titans give digital the ol’ college tryVariety, 28 February 2001. «“These guys are the same ones who have been saying that LPs sound better than CDs,” Zemeckis told Daily Variety. “You can argue that until you’re blue in the face, but I don’t know anyone who’s still buying vinyl. Film as we have traditionally thought of is going to be different. But the continuum is man’s desire to tell stories around the campfire. The only thing that keeps changing is the campfire.”»
↑Events > Robert Zemeckis Center for Digital Arts (RZC) at USCThe Abaton Calendar. «... the Robert Zemeckis Center for Digital Arts offers cutting-edge production areas such as the Michelle and Kevin Douglas IMAX Theatre and Immersive Media Lab and the World Building Media Lab that are redefining the use of stage resources, work space, and motion capture volumes in media creation.»
↑Brew, Simon. Who Framed Roger Rabbit 2 would include "digital Bob Hoskins"Den of Geek, 2016 11 29. «That said, there’s still little chance of the film ever moving ahead. And the stumbling block in this case is Disney. They own the screenplay to the film, and as Zemeckis notes, “the current corporate Disney culture has no interest in Roger, and they certainly don’t like Jessica at all”.»
↑Rubin, Rebecca. Tom Hanks and Robin Wright Will Be Digitally De-Aged in New Robert Zemeckis MovieАрхивная копия от 25 апреля 2023 на Wayback MachineVariety, 2023 01 31. «The new technology that’s being deployed on “Here” is called Metaphysics Live. The tool creates high-resolution photorealistic face-swaps and de-aging effects on top of actors’ performances live and in real-time without the need for further compositing or VFX work. According to a press release, “streaming AI-generated photorealistic content that maps onto real-world scenes at up to 30 frames per second is a dramatic advance in the technology that will be essential to creating immersive AR/VR, gaming and entertainment experiences.”»
↑Robert Zemeckis interview Academy of Achievement, 29 June 1996. «I won an Academy award when I was 44 years old, but I paid for it with my 20s. That decade of my life from film school till 30 was nothing but work, nothing but absolute, driving work. I had no money. I had no life. I was just devouring movies and writing screen plays.»
↑Kazlauskas, Ruth (ed.). Lithuanians in the NewsVytis, vol. 71, no. 9, November 1985, p. 23. «He was interviewed by Roger Ebert, movie critic for the Chicago Tribune. His parents, Al and Rose Zemeckis, enjoy all of his movies. His sister, Mrs. Carol Klimas of Warrenville, Ill., is so proud of him she thinks she should put her maiden name on the nameplate on her desk at work.»
↑Meisler, Andy. Getting Down to What Makes America HighАрхивная копия от 11 сентября 2020 на Wayback MachineNYT, 28 August 1999. «Titled The Pursuit of Happiness: Smoking, Drinking and Drugging in the 20th Century, the film is to have its premiere on the Showtime cable network on Sept. 13 as part of In the 20th Century, a millennium-related series using well-known directors to take on major subjects of their choosing.»