«Rockstar» получил положительные отзывы от музыкальных критиков, которые назвали его лучшим сольным материалом Лисы. Песня имела коммерческий успех и заняла четвёртое место в Billboard Global 200 и первое место в Billboard Global Excl. U.S., став третьим хитом Лисы в десятке лучших в обоих чартах и первым хитом номер один в последнем. В США песня стала третьим и самым успешным сольным хитом Лисы в Billboard Hot 100, заняв 70-е место. Сопровождающее песню музыкальное видео было снято в Бангкоке и выпущено на YouTube-канале Lloud одновременно с релизом сингла.
Сопровождающий клип был снят Генри Шофилдом и выпущен на YouTube одновременно с релизом сингла. В клипе, снятом в стиле киберпанк, отдается дань уважения тайской культуре, а также показаны различные места в Бангкоке, включая Яоварат Роуд, что вызвало всплеск туристической активности в регионе. Для продвижения сингла Лиcа выступила на MTV Video Music Awards, Global Citizen Festival и Victoria’s Secret Fashion Show. На первой церемонии награждения песня «Rockstar» получила четыре номинации и победила в категории «Лучший K-Pop», сделав Лису первым сольным исполнителем, получившим эту награду дважды.
В сентябре 2021 года Лиcа выпустила свой дебютный сингл-альбом Lalisa и синглы «Lalisa» и «Money» через лейбл YG Entertainment с мировым коммерческим успехом[1][2]. В декабре 2023 года YG Entertainment подтвердили, что она не стала продлевать контракт с лейблом для индивидуальной деятельности[3]. Лиcа основала собственную компанию под названием Lloud в феврале 2024 года[4]. Два месяца спустя она подписала контракт с лейблом RCA Records, согласившимся работать в партнёрстве с Lloud, чтобы выпускать её сольную музыку[5]. «Rockstar» — первый релиз Лиcы под управлением Lloud и RCA Records после её ухода из YG Entertainment[6].
Пуах Зивей из NME поставил «Rockstar» три звезды из пяти, отметив, что, хотя «хвастливая» лирика трека была «настолько наигранной, насколько это возможно», уникальный магнетизм Лисы «возвысил его над всеми её сольными работами, что были до сих пор»[11]. Похвалив хук «Лиса, ты можешь научить меня японскому? Я сказал: „Хай, хай“», Пуа признал строчку «очаровательно язвительной» в том смысле, что она критикует «тех, кто считает Азию расовым монолитом»[11]. Марибель Гамес-Рейес высоко оценила песню для The Highlander как веселый трек с большим сценическим потенциалом, хотя, по её мнению, его подпортили излишние слова. Она похвалила Лизу за демонстрацию её статуса универсала в рэпе, пении и танцах, а также за постановку, которая менялась в соответствии с каждым сегментом, включая использование спокойного инструментала из песни Tame Impala «New Person, Same Old Mistakes»[12]. Аналогично, Деррик Тан из Lifestyle Asia оценил песню как «танцевальное зрелище, подкрепленное захватывающим басом», отметив при этом, что текст не очень поэтичен[9]. Написав рецензию для Elle India, Экта Синха назвала «Rockstar» 10-й лучшей K-pop песней года и лучшей сольной работой Лисы, описав её как «буйную мелодию», похожую на её сингл-альбом Lalisa (2021) с дополнительным уровнем харизмы[13].
Описав проект как «оду своей тайской культуре и подлинной тайской уличной жизни»[18], Лиса снимала клип в разных местах Таиланда, включая Яоварат-роуд в китайском квартале Бангкока и заброшенный кинотеатр на Нью-Пхетчабури-роуд[19]. По некоторым данным, она заплатила 20 000 тайских батов (~540 долларов США) каждому владельцу магазина на Яоварат-роуд, чтобы тот закрылся пораньше для съемок клипа. Дорога была закрыта с 2:00 до 5:00 утра в течение трех дней подряд[20][21].
В клипе, демонстрирующем интенсивную хореографию, была задействована труппа из 100 тайских танцоров[22].
Коммерческий успех
Песня «Rockstar» дебютировала на четвёртом месте в Billboard Global 200, став третьим хитом Лисы в первой десятке после синглов 2021 года «Lalisa» и «Money». Песня также дебютировала на первом месте в чарте Billboard Global Excl. U.S. с 94,2 миллионами потоков и 44 000 продаж за пределами США в период с 28 июня по 4 июля. Это стало её первой песней номер один в этом чарте и третьим хитом в десятке после «Lalisa» и «Money». Лиса стала третьей участницей Blackpink с сольным номером один в чарте, после песен «On the Ground» Розэ (2021) и «You & Me» Дженни (2023). Таким образом, Blackpink стали единственной группой в истории, в которой три участницы стали солистками номер один[23]. В США песня «Rockstar» дебютировала под номером 70 в Billboard Hot 100, став самым высоким чартом для Лисы и третьим после «Lalisa» и «Money»[24].
Песня «Rockstar» вызвала всплеск популярности бангкокского района Яоварат из-за её появления в клипе, что значительно стимулировало туризм и экономику района. Пратхет Танкуранун, директор по технологиям корпорации True Corporation[англ.], сообщил, что количество пользователей мобильных телефонов в районе увеличилось на 15 % по сравнению с неделей до выхода песни. Использование приложений для смартфонов в районе также увеличилось, в том числе на 20 % для YouTube, 15 % для X и 15 % для Line[28]. В ответ на резкое увеличение числа посетителей столичная администрация Бангкока (BMA) и Министерство туризма и спорта работали над повышением безопасности и инфраструктуры в Яоварате и приняли такие меры, как расширение дорожных барьеров, улучшение утилизации отходов и перенаправление движения. Губернатор Бангкока Чадчарт Ситтипунт возглавил инспекционную поездку, чтобы оценить и улучшить готовность района к растущему числу туристов[29]. Туристическое управление Таиланда (ТАТ) также сообщило о планах использовать эту возможность, развивая новые виды туризма в Яоравате и близлежащих районах, таких как Сампенг, Талат Ной, Сонг Ват и Ванг Бурапха[30].
Музыкальные критики утверждали, что «Rockstar» закрепил «статус Лисы как культовой фигуры в Таиланде» благодаря тому, что она приняла свой образ тайской певицы. Работая с местными съемочными группами и персоналом для создания клипа, она продемонстрировала свои тайские корни и стала примером для других звезд K-pop, как можно сделать успешную сольную карьеру, используя аутентичность в своих интересах[31]. Мэри Джейн Эйнсли, доцент кафедры международных коммуникаций Ноттингемского университета, также отметила, что «Rockstar» стал символом изменения определения «тайского» после периода быстрого экономического роста и социальных перемен в стране. Вместо ранее признанных «глобальных ориенталистских стереотипов „солнца, моря и секса“» и «иконографии шелков и цветов лотоса», клип и тексты песен представили «неоново-гранжевую эстетику ночного киберпанка», которую Эйнсли назвала «паназиатской эстетикой нуара». Она утверждала, что песня отражает растущее желание тайских потребителей найти в своей собственной культуре видение «азиатско-ориентированной современности», которую они ранее находили в K-pop[32].
Песня вызвала дискуссию о том, что считать К-попом или тайской поп-музыкой, иначе известной как T-pop[англ.]. Из-за того, что клип был снят в Бангкоке и в нём приняли участие многие тайские авторы, некоторые фанаты посчитали, что «Rockstar» больше ассоциируется с T-pop. Ким Джин Ву, главный исследователь южнокорейского Circle Chart, утверждал, что трек нельзя отнести к К-попу и что Лиса стремилась стать тайской поп-звездой, подчеркивая, что корейский стриминговый сервис Melon поместил его в категорию «поп», а не «танцевальный», как большинство песен К-попа. Однако Ли Гю-таг, профессор культурологии из Университета Джорджа Мейсона (США), утверждает, что «Rockstar» далека от Т-попа из-за всемирно признанной личности Лизы как К-поп-идола, и подчеркивает, что К-поп — это не национальность исполнителей, а скорее другие факторы, такие как бизнес-модели, акцент на музыкальных видео и парасоциальные отношения с фанатами. Он также указал на отсутствие в песне элементов тайской музыки, поскольку хип-хоп трек исполняется на английском языке[33]. Некоторые корейские музыкальные критики проанализировали работу Лизы как успешный пример стратегии «локализации», которой придерживаются многие к-поп компании, сохраняя стиль к-поп, но при этом обращаясь к основной международной аудитории. Её выпуск ускоренной и замедленной версий «Rockstar» также был воспринят как соответствие международным музыкальным тенденциям, что облегчило диджеям использование их в ремиксах в клубах и на вечеринках[34].