Abstract composition von Jessica Dismorr zur Zeit der Vorticist-Ausstellung 1915
Der Vortizismus (englisch Vorticism, von lat. vortex „Wirbel, Sturm“) ist eine Richtung der bildenden Kunst, die im frühen 20. Jahrhundert in England parallel zum Kubismus und dem italienischenFuturismus entstand. Sie sah sich im Widerspruch zur akademischen Tradition sowie dem Impressionismus und verstand sich ausdrücklich als spezifisch englischer Beitrag zur Moderne.
Kate Lechmere, Cuthbert Hamilton (sitzend), Edward Wadsworth und Wyndham Lewis im Rebel Art Centre, London, 1914Ausstellungsplakat zur First Vorticist Exhibition Doré Gallery London, Juni/Juli 1915Umschlag BLAST Nr. 1, Juni 1914.
Ein wichtiger Vorläufer der vortizistischen Bewegung war der Maler Roger Fry, der mit den Ausstellungen Manet and the Post-Impressionists 1910 und Second Post-Impressionist Exhibition of English, French and Russian Artists 1912 Impulse für eine Neuorientierung der bildenden Kunst in Großbritannien gab.
Für die Entwicklung des Vortizismus besaß in der Folge der italienische Futurismus erheblichen Einfluss; z. B. auf Percy Wyndham Lewis, einen der zentralen Protagonisten des Vortizismus und seiner Heimstatt, des Rebel Art Centre in London. Wyndham Lewis gehörte zu den ersten Künstlern, die an Roger Frys 1913 gegründeter Künstlerwerkstatt Omega Workshops beteiligt waren, er verließ sie jedoch nach kurzer Zeit im Streit.[1]BLAST, das Organ der avantgardistischen Bewegung, erschien nur in zwei Ausgaben im Juli 1914 und Juli 1915.
Der Vortizismus wandte sich gegen realitätsnahe Darstellungen in der Kunst, verneinte ihren moralischen Auftrag und bestand auf der Autonomie des Kunstwerks. Andererseits sahen sich die Künstler des Vortizismus im Gegensatz zur Kunst Frankreichs und als Vertreter einer originär nordisch-englischen Kunst mit einem ausgeprägt maskulinen Selbstverständnis, das u. a. Härte als Wert postulierte. Sie verstanden ihre Werke als Auseinandersetzung mit der modernen „mechanischen“ industriellen Welt und blieben realen Vorbildern, Menschen und Sujets aus der Großstadt und der industriellen Produktion verhaftet. Die für viele Künstler ernüchternden Kriegserfahrungen dürften Einfluss darauf gehabt haben, dass der Weg von der Abstraktion zum Abstrakten (nicht Gegenständlichen) nicht vollendet wurde und der Vortizismus den Ersten Weltkrieg kaum überdauerte.
Museale Rezeption
Die Tate Gallery in London zeigte vom 14. Juni bis zum 4. September 2011 über 100 Schlüsselwerke dieser Kunstrichtung.[2]
Künstler
Dazzle-ships in Drydock at Liverpool von Edward Wadsworth, 1919
In der Ausgabe Nr. 1 wurde das Manifesto veröffentlicht, das von elf Künstlern unterzeichnet worden war:[3]
Peter Groth: Der Vortizismus in Literatur, Kunst und Wissenschaft. Studien zur Bewegung der „men of 1914“. Ezra Pound, Wyndham Lewis, Gaudier-Brzeska, T. S. Eliot u. a. (= Hamburger philologische Studien. Bd. 18). Buske, Hamburg 1971, ISBN 3-87118-088-2 (Zugleich: Hamburg, Universität, Dissertation, 1972).
Susanne Kappeler: Der Vortizismus. Eine englische Avantgarde zwischen 1913 und 1915 (= Europäische Hochschulschriften. Reihe 28: Kunstgeschichte. Bd. 59). Lang, Bern u. a. 1986, ISBN 3-261-03589-7 (Zugleich: Zürich, Universität, Dissertation, 1984/1985).
Karin Orchard (Hrsg.): Blast. Vortizismus. Die erste Avantgarde in England 1914–1918. Ars Nicolai, Berlin 1996, ISBN 3-87584-996-5.
↑Christoph Wilhelmi: The Vorticists’ Circle. In: Christoph Wilhelmi: Künstlergruppen in West- und Nordeuropa einschließlich Spanien und Portugal seit 1900. Hauswedell, Stuttgart 2006, ISBN 978-3-7762-1006-4, S. 600–605.