Surtek Collective
Datos generales
Origen	Santiago de Chile, Chile Chile
Información artística
Género(s)	Acid house, reggaetón, música electrónica, experimental, club deconstruido.
Período de actividad	2005-2012
Discográfica(s)	Third Ear Recordings (Japón)
Miembros
Uwe Schmidt (Atom™) Vicente Sanfuentes
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Surtek Collective fue un dúo y proyecto musical germano-chileno de música electrónica y urbana experimental activo entre 2005 y 2012. Fundado por el prolífico productor alemán Uwe Schmidt (conocido bajo alias como Atom™ o Señor Coconut) y el músico, DJ y productor chileno Vicente Sanfuentes, el proyecto es históricamente reconocido por acuñar y liderar el Acitón, un género híbrido vanguardista que fusionó de forma matemática el acid house de Chicago con las bases rítmicas del reggaetón y el dembow caribeño.^[1]​

Pese a concebirse inicialmente como una propuesta de nicho para la pista de baile subterránea, el colectivo adquirió estatus de culto a nivel internacional debido a su anticipación de casi una década a las tendencias globales de la música de club deconstruida, la electrónica industrial periférica y las mutaciones rítmicas de la música urbana contemporánea.^[2]​

A mediados de la década del 2000, coincidiendo con la primera gran explosión comercial global del reggaetón de Puerto Rico, Uwe Schmidt y Vicente Sanfuentes —quienes ya colaboraban habitualmente en la escena electrónica de Santiago— se sintieron fuertemente atraídos por la naturaleza rítmica del género urbano. En un contexto donde los sectores más tradicionales y puristas de la música electrónica intelectual miraban con desdén al reggaetón, ambos productores decidieron diseccionar el estilo desde un punto de vista puramente estructural, aislando su síncopa percutiva y su minimalismo crudo.^[1]​

La intención fundamental del dúo consistía en «tecnificar el reggaetón, y no reguetonizar el tecno», despojando al ritmo de sus tópicos líricos o estéticos industriales asociados al bling-bling o el sexismo comercializado de la época.^[1]​ Para conseguirlo, superpusieron sobre los patrones de percusión latina las secuencias sintéticas, moduladas, ácidas e hipnóticas de la emblemática caja de bajos Roland TB-303, el instrumento definitorio del sonido acid house estadounidense de fines de los años 80. Esta amalgama recibió formalmente el nombre de «Acitón» (un acrónimo de Acid y Reggaeton).

Antes incluso de fijar un nombre definitivo para su alianza, el dúo debutó en vivo presentándose por primera vez ante las audiencias internacionales en el marco del prestigioso festival de creatividad digital y música electrónica Mutek en su edición de Montreal (Canadá) durante el año 2005.^[1]​^[3]​

El manifiesto artístico de la agrupación quedó consolidado con la publicación de su álbum de estudio debut, titulado The Birth of Aciton: Acid Meets Reggaeton, lanzado originalmente al mercado el 11 de abril de 2007 mediante el sello japonés Third Ear Recordings.^[4]​ El hecho de que una grabación desarrollada de manera íntegra en Chile por un productor alemán y uno chileno fuera distribuida inicialmente en Japón reforzó el carácter transgresor y cosmopolita del proyecto.^[2]​

El álbum destacó por expandir el experimento instrumental a través de una red de relaciones artísticas de primer orden dentro de la música popular y alternativa chilena, sumando voces de culto que rimaron o cantaron sobre los ritmos computarizados:^[2]​^[1]​

• Jorge González: El histórico líder y compositor de la banda de rock Los Prisioneros plasmó su habitual ironía vocal en las canciones «Está hervida» y «La vieja Julia».^[2]​
• Pedropiedra: Quien venía de trabajar previamente con Sanfuentes en el proyecto de rap e ilustración *Los Mono*, aportó rimas bajo su primitivo alter ego de hip-hop, Peter Rap, en los cortes de corte lúdico «El Tebeo» y «La vecina».^[2]​
• C-Funk (Cristián Moraga): Líder y guitarrista de la agrupación de funk Los Tetas, colaboró en los arreglos de estudio y voces de los interludios firmados bajo el seudónimo de Funky-C.^[2]​

El álbum contenía piezas que se convirtieron en clásicos de culto de la pista underground, tales como «El Pum y El Pam», «El Cumbiatón» y «El Intelitón».^[1]​ Paralelo al lanzamiento de su larga duración en 2007, el dúo produjo remezclas oficiales altamente cotizadas para la industria del pop nipón, incluyendo trabajos comisionados para la estrella Kumi Koda.^[5]​

Tras un breve lapso de pausa debido a las apretadas agendas en solitario de sus miembros (con Schmidt girando extensamente con su proyecto *Señor Coconut* y Sanfuentes desarrollando su faceta pop, además de su sello Sanfuentes Records), el colectivo reactivó brevemente sus apariciones públicas en el año 2012. Durante este periodo, llevaron sus actos en directo a eventos de artes visuales e intervención urbana como la Noche en Blanco en Lima (Perú) y a festivales masivos en Santiago de Chile, tales como la edición local del festival Primavera Fauna.^[5]​

Hacia fines de ese año, el dúo suspendió sus actividades conjuntas de forma indefinida, no sin antes publicar de manera independiente grabaciones de archivo en formato digital de sus legendarias presentaciones históricas de mediados de la década pasada, incluyendo el álbum oficial en vivo Live @mutek.ca 2005 (The Real Birth Of Aciton).^[6]​

La fisonomía estilística de Surtek Collective estuvo fuertemente cimentada sobre dos pilares históricos equidistantes: 1. El sonido analógico de la escena Acid House de Chicago nacida a finales de los años 80, fundamentado en la manipulación y saturación de resonancias mediante las máquinas de la serie Roland. 2. El ritmo minimalista del Dembow, originario de Jamaica y reelaborado en las escenas locales underground de Puerto Rico durante los años 90 (la "mata" del reggaetón).

Aunque el término comercial «Acitón» permaneció como una propiedad casi intelectual del dúo, el ejercicio metodológico de cruzar electrónica pesada y rítmica urbana latina dejó una huella indeleble que germinó en la década de 2010 y 2020:

• La ola del Neoperreo: Artistas y productores contemporáneos del espectro urbano alternativo (como Tomasa del Real, DJ Python o DJ Florentino) adoptaron el mismo enfoque de sustraer el reggaetón de su marco radial convencional para introducirlo con texturas ambientales, industriales o de sintetizadores en sellos internacionales independientes de culto de la talla de XL Recordings o Deewee.
• El Club Deconstruido y la Electrónica Industrial Global: Productores de electrónica latinoamericana de avanzada en el extranjero, tales como el venezolano Cardopusher (en su alias industrial **Safety Trance**, colaborador asiduo de Arca), han reivindicado históricamente la hibridación de bombos y distorsiones del techno aplicadas sobre métricas caribeñas, validando los cimientos iniciales que Surtek Collective arrojó a las pistas europeas en 2005.

• 2007: The Birth of Aciton: Acid Meets Reggaeton (CD, Third Ear Recordings, Cat: XECD-1081, Japón)^[7]​

• 2012: Vertical / Shakers (Digital/File, BNR Trax, Cat: BNR TRAX 019)^[8]​
• 2012: Shari / Vari (Digital/File, BNR Trax, Cat: BNR TRAX 022)^[9]​
• 2012: Moon Patrol (Digital/File, BNR Trax / Edición independiente gratuita)^[10]​

• 2012: Live @mutek.ca 2005 (The Real Birth Of Aciton) (Edición digital independiente)^[11]​
• 2012: Live, NYE 01012012 (Edición digital independiente)

• Perfil oficial de Surtek Collective en SoundCloud.